Fotos del Foro de diseño READ 2011 - 17 de diciembre, en Lan Ekintza Bilbao http://on.fb.me/zii1zs
Fotos del Foro de diseño READ 2011 - 16 de diciembre, en Bizkaia Aretoa. http://on.fb.me/x8vVkC
El dossier de prensa completo del Foro de diseño READ 2011 se puede descargar en: http://bit.ly/wVR6D1
La Red Española de Asociaciones de Diseño Gráfico, Interior y Producto, READ, Empresa Nacional de Innovación, ENISA, Gobierno Vasco, Diputación Foral de Bizkaia y Bilbao Ekintza han sido las instituciones colaboradoras con este Foro, que han dado muestra, una vez más, de su compromiso y del apoyo que prestan a la promoción del diseño y la innovación.
La Red Española de Asociaciones de Diseño Gráfico, Interior y Producto READ está formada, en la actualidad por AAD (Asociación Andaluza de Diseñadores), ADCV (Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana), DIMAD (Asociación de Diseñadores de Madrid), DIP (Asociación de profesionales del diseño y comunicación publicitaria de la Región de Murcia) y EIDE (Euskadiko Industri Diseinugileen Elkartea - Asociación de Diseñadores Industriales de Euskadi). Esta red de asociaciones pretende unificar criterios y servir de nexo entre éstas y la Administración.
ENISA, Empresa Nacional de Innovación, es una sociedad anónima de capital público, creada en 1982 y adscrita al Ministerio de Industria, Turismo y Comercio, a través de la Dirección General de Política de la Pequeña y Mediana Empresa, cuya misión es proporcionar a las pequeñas y medianas empresas financiación de proyectos empresariales que incorporen la innovación y el diseño como factores estratégicos para la competitividad de la economía española, y la promoción del diseño español.
La MESA 5, coordinada por Alonso Cerrato de AAD, abordó “El papel del diseñador en la sociedad”. Consideran que READ, debe integrar todos los campos de aplicación con el fin de recoger la realidad de la profesión y así poder trasmitirlo a empresas, administraciones y a la sociedad en general. Propusieron elaborar un manifiesto llamado ‘El diseño es serie, El diseño sirve’, en el que se describan las prácticas y efectos de la actividad con el fin de limpiar el término de lecturas connotativas folclóricas. Con una finalidad meramente divulgativa, plantearon la búsqueda de embajadores del diseño, capaces de difundir las bondades de la actividad.
La MESA 4, coordinada por DIP, se enfrentó al desafío de debatir “La profesión del diseño”.
Definieron al diseñador como un gestor de diseño. Coincidieron con la opinión recogida en todas las mesas de trabajo, subrayando la necesidad de unión de los profesionales del diseño, y la importancia de asumir la profesionalización de la actividad. Se planteó la idea de reconvertir diseñadores en emprendedores que ayuden a otras empresas, a otros clientes de productos o servicios para generar negocios; en definitiva, para crecer y, por ende, posicionar el diseño en el lugar que se merece.
La MESA 3, coordinada por Javier Fernández de DIMAD reflexionó sobre “La enseñanza del diseño”.
Sugirieron crear sinergias que favorezcan el desarrollo del asociacionismo e insistir en la trascendencia y visibilidad del diseño en la sociedad y en las empresas. Creen necesario abrir una vía de estudio que permita indagar y conocer cómo se ajusta la oferta y la demanda para focalizar las necesidades del mercado y del sector con respecto de los centros formativos. Además, recomendaron dar a conocer los diferentes accesos a las titulaciones de diseño desde la plataforma de READ.
La MESA 2, coordinada por Carlos Tíscar de la ADCV, debatió sobre “Diseño como marca de un país”.
Partiendo de la singularidad que caracteriza a España, representada desde una heterogeneidad manifiesta, se propuso encontrar el modelo de marca país que se está construyendo; definir lo que puede ofrecer el diseño y profundizar en el concepto intergeneracional, buscando la participación, cooperación y colaboración que consideraron factores enriquecedores que posibilitan trabajar más allá de un círculo cerrado del diseño diseñado por diseñadores.
En la MESA 1, se abordó el tema “Representación del diseño / Relaciones institucionales”, siendo coordinada por José Ignacio Aguirre de EIDE.
Plantearon la creación de una Academia / Consejo de diseño español, con proyección nacional e internacional, que aglutine a todas las asociaciones y agentes implicados en el sector. Con esta iniciativa se pretende ampliar el marco de actuación de READ. Por otra parte, se posicionaron a favor de la profesionalización de la figura del diseñador y propusieron aunar valores propios del diseño que lo doten de una denominación de origen o marca de diseño español.
El sábado 17 de diciembre, el salón de actos de Lan Ekintza fue el marco elegido para la creación de cinco mesas de trabajo, cada una de las cuales estuvo coordinada por un especialista de las Asociaciones que integran READ. Al finalizar la jornada de trabajo del sábado, los dinamizadores presentaron los puntos principales debatidos en cada mesa.
Juan Luis Arsuaga, paleóntologo, codirector de los yacimientos pleistocénicos de Atapuerca, en Burgos; “Premio Príncipe de Asturias de Investigación Científica y Técnica” y “Premio Castilla y León de Ciencias Sociales y Humanidades”, entre otros, puso fin a la jornada de conferencias del viernes. Su ponencia se basó en una exposición de hechos que testimoniaron que nuestras capacidades para comunicarnos por medio de símbolos son la base biológica y filosófica de la capacidad del lenguaje hablado.
Nos acercó a la cotidianidad de nuestros antepasados homínidos, quienes fueron capaces de fabricar sus propios utensilios a través de una primitiva pero efectiva labor de diseño. Estos objetos y signos unidos sólo pueden ser entendidos por la comunidad que los reproduce, afirmó Arsuaga, de manera que nuestros antecesores dotaron a sus objetos de un valor simbólico y los incorporaron a su vida cotidiana. En su opinión, los diseñadores se enfrentan a un problema doble: las cosas tienen que funcionar para lo que han sido servidas y tienen que gustar; es decir, tienen que cumplir con una función social que puede expresar ideología o identidad técnica.
Norberto Chaves, profesor de Semiología, Teoría de la Comunicación y Teoría del Diseño en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires y en la Escuela de Diseño EINA, de Barcelona, además de socio de I+C Consultores (Barcelona-Buenos Aires), cerró el ciclo de conferencias de la mañana. Comenzó su ponencia hablando del papel estructural del diseño en la sociedad contemporánea, afirmando que el diseño no surge como una práctica o provincia segregada de la realidad, sino como una actividad ligada al proceso evolutivo del hombre a su territorialidad y familiarización con el entorno.
En su opinión, cuestionar la docilidad creativa del diseño ayudaría a que el diseñador disponga de los elementos de raciocinio para captar los temas nuevos que se están haciendo. Chaves centró su disertación en la responsabilidad que recae sobre el diseñador y que le compromete a “retener el mundo en su cabeza”. Finalizó su conferencia subrayando la necesidad de mirar el diseño con ojos de humildad porque “los diseñadores están para resolver cosas y para ofrecer soluciones”.
Josephine Green, presidenta y asesora en Beyond 20:21st Century Stories, abrió la serie de conferencias asumiendo que estamos viviendo un cambio de época, que se manifiesta en otro modo de percibir, de ser y de actuar en el mundo. Este cambio nos conduce a repensar nuevos modelos económicos; nuevos modelos de desarrollo tanto en la creatividad social como en la descentralización en resolución de problemas, innovación y diseño.
Green planteó la necesidad de redefinir porqué innovamos; lo que innovamos; cómo innovamos y quién innova en sistemas que cada vez están más distribuidos y conectados. En este sentido, defendió la idea de erradicar las estructuras jerárquicas piramidales para establecer modelos horizontales y crear redes en las que los nodos estén representados por personas. En su opinión, las personas innovadoras tienen el potencial de revertir el modelo de escasez del siglo XX basado en que ‘menos es más’, lo que favorece la asunción de un nuevo modelo en sintonía con el siglo XXI: es decir, un modelo basado en la abundancia ‘más es más’.
Durante la jornada del día 16 se celebraron varias conferencias temáticas y las distintas asociaciones adheridas a READ compartieron sus actividades, proyectos y logros y, a su vez, refirieron las principales dificultades que les circundan, apoyándose en una serie de exposiciones que ampliaron la visión general del trabajo que están realizando en sus respectivas comunidades autónomas.
Las charlas tuvieron como escenario el Bizkaia Aretoa y se contó con la asistencia de tres grandes personalidades provenientes de diferentes disciplinas, quienes nos acercaron su trayectoria y experiencia innovadora: Josephine Green, Norberto Chaves y Juan Luis Arsuaga.
El Foro de diseño READ, organizado por la Red Española de Asociaciones de Diseño Gráfico, Interior y Producto, READ, en colaboración con ENISA, Empresa Nacional de Innovación, Gobierno Vasco, Diputación Foral de Bizkaia y Bilbao Ekintza, se celebró en Bilbao durante los días 16 y 17 de diciembre.
El foro ha favorecido la participación de diseñadores, agentes públicos y privados del entorno del diseño y estudiantes, llegados de diferentes comunidades autónomas. Durante los dos días de encuentro, se han abordado los principales retos del sector: la difusión del diseño y su papel en el progreso económico, social y cultural del país, así como la creación de una marca nacional e internacional.
